Análisis Curatorial
La obra "Desde el Aire" presenta una composición abstracta que sugiere una mirada aérea a un paisaje natural, posiblemente un cuerpo de agua en interacción con la tierra. La paleta cromática está dominada por tonos turquesa, verdes profundos, ocres y algunos destellos blancos, creando una sensación de fluidez y dinamismo que recuerda a la vista de un paisaje costero o un delta fluvial desde una perspectiva elevada.
El tratamiento de la superficie pictórica es notable por su textura rica y densa, lograda mediante la aplicación de capas y técnicas mixtas, permiten un relieve tangible. Esta textura no solo aporta profundidad visual, sino que también invita al espectador a reflexionar sobre la materialidad misma de la obra.
El título, "Desde el Aire", actúa como una clave interpretativa. Nos sitúa en un punto de vista distante y amplio, lo que permite abarcar una extensión territorial compleja donde los colores se mezclan y las formas pierden sus contornos definidos. El efecto es casi cartográfico, pero sin caer en la representación literal, dejando espacio para la imaginación y la subjetividad del observador.
El uso de los colores no es arbitrario. Los tonos azules y verdes evocan calma y conexión con lo natural, mientras que los tonos ocres y marrones introducen una sensación de estabilidad y referencia a lo terrestre. La interacción entre estos colores crea una tensión visual que mantiene el equilibrio en la composición.
En términos emocionales, la obra transmite una sensación de contemplación y asombro ante la vastedad del paisaje, pero también sugiere un cierto distanciamiento, como si el observador estuviera suspendido en un punto estático, ajeno a la escala humana. Este efecto puede interpretarse como una reflexión sobre la relación entre la humanidad y la naturaleza, donde la perspectiva aérea elimina las fronteras artificiales y las divisiones culturales para revelar un todo unificado y orgánico.
"Desde el Aire" no solo es una experiencia visual, sino también un espacio para la introspección. Nos recuerda la belleza abstracta que surge cuando cambiamos nuestro punto de vista y nos alejamos de los detalles para abrazar la totalidad del paisaje.
La artista, a través de esta pieza, nos ofrece una ventana no solo hacia un mundo natural estilizado, sino también hacia una reflexión sobre nuestra posición como observadores de ese vasto e inabarcable escenario.